Люсия Чаппе: гитара, хранившаяся десятилетиями, альбом, сочетающий различные традиции, и вечер в «Sala Zitarrosa»

В Саранди-Гранде были организованы три автобуса, которые уже полностью заполнены, для поездки в эту пятницу в Монтевидео. Все они направляются в одно и то же место: зал «Зитаросса», где Лусия Чаппе представит свое первое собственное шоу такого масштаба. Певица из Флориды впервые исполнит вживую песни из своего нового дебютного альбома «Un puñado de mi ser» в 21:00 в рамках цикла «Marea». Билеты продаются на сайте Tickantel по цене 500 песо. Именно в своём родном городе она нашла свои первые сцены и публику, которая сопровождает её с тех пор. «В Саранди меня всегда поддерживали с самого начала, мне повсюду открывали двери, чтобы я могла выступать», — рассказывает она . В эту пятницу соберутся музыканты, танцоры и часть тех, кто сопровождал её на этом пути. Это будет вечер, посвящённый знакомству с различными гранями её музыки. Работа над дебютным альбомом заняла у неё почти два года. Она продюсировала его вместе с Федерико Гарабаньо, своим гитаристом и автором аранжировок, и объединила собственные композиции с кавер-версиями песен Амалии де ла Вега («Como un nudo en la pata»), Анибала Сампайо («Cielo en flor») и Карлоса Лопеса Терра («Huella de los pelajes»). Некоторые песни несколько раз менялись в процессе записи: то появлялся новый куплет, то возникало новое аранжирование, когда они работали над другим треком. «Мне пришлось проявить немало терпения», — признается она. В результате получилось сочетание криолльских гитар, гитаррона и аккордеона с ударными, электрогитарой и даже хором мурги. Название альбома отражает все эти этапы. Чаппе восхищается гитарными аранжировками Амалии де ла Вега и Альфредо Зитарросы, и в его группе играют четыре гитариста. Именно поэтому он хотел, чтобы песня «Cielo en flor» Сампайо сохранила традиционное звучание с гитарами и гитарроном. Зато в песне «El vals» — которая, несмотря на название, не является вальсом, хотя в самой песне и объясняется эта игра слов — используются аккордеон, ударные и электрогитара. Он также преподаёт и знает, что не всегда легко заинтересовать подростков старыми записями. На уроках он знакомит их с современными версиями, не забывая рассказывать, откуда берут начало эти песни. «Иногда самым юным ребятам трудно воспринять более старинный фольклор», — объясняет он. Поэтому он не видит противоречия между электрогитарой и традиционным репертуаром. «Пусть они познакомятся с нашей музыкой, нашими текстами, нашими песнями, нашими ритмами», — подытоживает он. Ещё одним источником вдохновения для альбома стала музыка региона. В песне «Contrapunto», с которой он познакомился благодаря версии Пепе Герры, вошедшей в альбом «Cantos de la Patria Grande» (2002), он объединился с уругвайским дуэтом Copla Alta и бразильцем Криштиану Кеведо. Они записали её в 2024 году. Он предложил Кеведо спеть свою партию на португальском, хотя существовала версия полностью на испанском. «Фольклор носит региональный характер, а танцы являются общим наследием всех соседних стран», — объясняет он. В том же духе он пригласил аргентинский дуэт El Revire принять участие в записи песни «Cielo en flor». Самая личная история альбома «Un puñado de mi ser» зародилась задолго до того, как она даже подумала о записи альбома. В 11 лет она нашла криолльскую гитару в доме своих бабушки и дедушки в Саранди-Гранде. Каждый раз, когда она приезжала к ним в гости, она брала гитару в руки и пыталась сыграть какую-нибудь мелодию. Родители заметили её интерес и предложили ей начать заниматься. Позже она узнала, что гитара принадлежала Хосе Карлосу, её дяде, который умер в 16 лет, когда её отец только что родился. Гитара пролежала в запасниках десятилетиями, как бы в подвешенном состоянии. Со временем Лусия обзавелась другими инструментами для выступлений, и старая криолла снова осталась в Саранди-Гранде. Недавно она решила забрать её, отреставрировать и забрать к себе домой. Сегодня она висит у неё в гостиной. Пока она говорит, она смотрит на неё и вспоминает вопрос, который задала себе, когда вновь встретила эту гитару: «Кем был Хосе Карлос?». Она начала расспрашивать об этом своего отца и дядей. Так всплыли воспоминания, анекдоты и два многозначительных предмета: кассета и личный дневник, в котором Хосе Карлос записывал свои будни. Она обнаружила, что он хотел стать моряком, любил футбол и обладал таким чувством юмора, в котором она узнавала себя. «Я чувствую, что во многом очень похожа на него», — рассказывает она. Эти подсказки вдохновили её на создание песни «Хосе Карлосу», в которой корабль, гитара и футбол становятся способами рассказать о жизни человека, которого она никогда не знала. Песню она написала вместе с Иваном Кимпосом, связанным с карнавалом. Музыка приобрела оттенок песни в стиле «мурга», и Чаппе решила, что настал момент пригласить Алехандро Бальбиса, которым она восхищается уже много лет. Он согласился, и они встретились за чашкой кофе в доме певицы, чтобы поработать над тем, что у них уже было. Запись начинается с гитар и постепенно набирает силу, пока в неё не вступают хор и ударные в стиле «мурга». В клипе также отражена семейная история: там появляются фотографии Хосе Карлоса, та кассета, которую он нашёл, и, конечно же, гитара, унаследованная им. «Для семьи, как ты можешь себе представить, это было очень трогательно», — вспоминает он. Воспоминания вновь всплывают в трогательной песне «Huella para renacer» — ещё одной композиции из альбома «Quimpos», посвящённой сестринской солидарности и сопротивлению среди женщин. Когда Чаппе прочитала текст, она сразу же подумала о Луане. Ей нравилась сила её голоса, и она знала, что та начинала свою карьеру с исполнения фольклора. Они записали песню вместе и изменили некоторые мелодии, чтобы придать больше силы пассажу, в котором повторяется «я — все». В клипе участвует женский ансамбль народного танца «Las Requintas». В записи — как и в песне «Вальс» — использованы ударные и электрогитара. В эту пятницу она исполнит весь альбом, а также другие песни, которые сопровождали её до записи альбома. Среди гостей будут Бальбис, Анита Вальенте и Хорхе Габриэль Ноубл. Это будет самый длинный концерт, который она когда-либо готовила, и возможность поделиться всеми этими песнями с теми, кто следит за ней с самого начала. В зале также будут присутствовать пассажиры тех трех автобусов, которые отправятся из Саранди-Гранде. Вместе с ними в Монтевидео прибудет часть тех корней, которые Чаппе воспевает в произведении «Горстка моего существа».