Диего Гонсалес представляет альбом «La casa de Diego» и рассказывает, как город служит источником вдохновения для его песен

Когда Диего Гонсалес говорит о песнях, они превращаются в существа, живущие собственной жизнью. Они повсюду: в стуке каблуков по тротуарам Монтевидео, в деревьях, на дороге. Возможно, именно поэтому он теперь решил отпраздновать свои песни — те, которые вышли за пределы голосовых заметок на его телефоне и стали частью его репертуара. В этот четверг состоится концерт «La casa de Diego» в клубе La Trastienda с участием Фрэнни Гласс, Инес Эррандонеа, Люсии Ромеро и Але Гонсалеса — его брата — в качестве гостей. Билеты продаются на Passline по цене от 600 до 800 песо. Гонсалес, лауреат премии Graffiti 2018 в номинации «Лучший новый артист», выпустил три студийных альбома. Над последним работали четыре продюсера: Гильермо Берта, Луис Ангелеро, Пол Хиггс и Таду Васкес. В конце 2025 года он также выпустил мини-альбом «Capricho», названный так потому, что это действительно был каприз: он выпустил его через три дня после того, как закончил работу над ним. Газета «El País» пообщалась с ним в преддверии его концерта. — Это не первый раз, когда ты устраиваешь концерт с несколькими гостями. Что тебе нравится в том, чтобы выходить на сцену с коллегами? — Каждый концерт — это праздник песен. В этом случае это особенно заметно, потому что мы назвали его «La casa de Diego». На первом альбоме я даже переборщил с количеством гостей, и на первом концерте выступили несколько музыкантов, которые не участвовали в записи альбома. Делиться музыкой с людьми, которых я уважаю, — это то, что наполняет меня. —В декабре 2025 года ты выпустил альбом «La canción pide, la canción tiene» и мини-альбом. Какую жизнь обрели эти песни с течением времени? —Мне нравится, как они по-прежнему звучат. Время от времени я переслушиваю себя, чтобы оценить проделанную работу и вернуться к творческому процессу. Обе песни потребовали огромного труда, и мы работали над ними удаленно с продюсерами. Я смотрю на них с гордостью, потому что они дались нелегко. —Ты говорил о том, как сложно заниматься музыкой. Что мотивирует тебя в моменты, когда идёшь в гору? —На днях кто-то сказал мне, что карьера артиста — это как бесконечное поднимание по ступенькам, а я ответил, что для меня это медленный и постепенный подъём. Я считаю, что уругвайская музыкальная сцена небольшая, и однообразие или ощущение застоя — это вызов. Как справиться с тем, что сегодня за один день выходит больше песен, чем выходило за год два десятилетия назад? В те моменты, когда ты всё подвергаешь сомнению, я думаю о том, где я был, когда мечтал об этом настоящем. Есть цели, но есть и вещи, которые зависят от твоего собственного мышления; возможно, ты уже чего-то добиваешься, но не замечаешь этого из-за своей чрезмерной амбициозности. В прошлом году я стал отцом; однажды я разговаривал с коллегой и сказал ему, что в том году я ничего не сделал, а он ответил: «Как это ничего не сделал? Ты же стал отцом». Иногда, слишком устремляя взгляд вдаль, ты упускаешь из виду то, что находится здесь и сейчас. —В альбоме «La canción pide, la canción tiene» есть кавер на песню «Tema del hombre solo» Хайме Руса и песня, посвящённая Монтевидео. Как ты пришёл к этим решениям? —«Tema del hombre solo» сопровождала меня во многие дни и на многих дорогах. У меня есть друг, который всегда включал эту песню, когда мы ездили в дорогу, и постепенно она проникла мне в душу. Когда я очнулся, я уже постоянно напевал эту песню. Хайме — это Монтевидео, это обычный человек с улицы. А что касается «Монтевидео», то я уже давно хотел написать песню об этом городе, и, думаю, вместе с Полом Хиггсом, который был продюсером, нам удалось создать звучание, одновременно грустное и радостное, которое рассказывает о той влажности, о том тумане, но в то же время это что-то прекрасное. —Помимо «Монтевидео», насколько город влияет на твое творчество? —Он всегда рядом. Я живу в центре и постоянно хожу от центра до Кордона. У меня такая особенность: я вижу дерево, которое колышется каким-то образом, и говорю: «Танцующее дерево», как в одной из моих песен, или слышу стук каблуков и начинаю напевать песню. Я постоянно ищу песню, даже если она не будет идеальной или не станет хитом. Может, она так и останется ничем, может, я продолжу писать, а может, запишу мелодию, и она останется в телефоне вместе с другими.